Neexistuje téma, ktorá by sa neodrážala v kultúrnom živote hlavného mesta Ruska. Nech sa už zaujímate o čokoľvek, vždy nájdete to, čo sa vám páči: výstavy v múzeách v Moskve pomôžu každému rozšíriť ich obzory, naučiť sa niečo nové v oblasti, ktorá, ako sa zdá, je už dlho známa. Skutočnou udalosťou bola výstava v Puškinovom múzeu v hlavnom meste Leidenu, stretnutie manželov Thomasa a Daphne Kaplana. Moskovčania a hostia hlavného mesta si budú môcť prvýkrát pozrieť 82 majstrovských diel holandskej maľby.
Zbierka Leiden zo 17. storočia
Táto súkromná zbierka manželov Kaplanov nikdy do Ruska neprišla, takže ju možno bezpečne nazvať začatím sezóny 2018. Výstava v Rembrandte v Moskve v Puškinovom múzeu môže povedať veľa tým, čo ich môžu pozorovať a pozorovať. Napríklad o začiatku umeleckej kariéry, o bratoch okolo neho štetcom ao praktikách, ktoré sa vyvinuli v 17. storočí v holandskej maľbe. Nie je náhoda, že toto obdobie bolo pre umelcov z Leidenovho kruhu označené ako zlaté.
Vystavené výstavy tejto úrovne predstavujú zriedkavú príležitosť oboznámiť sa s majstrovskými dielami, ktoré sa už dlho skrývajú v súkromných zbierkach. Hostia Puškinovho múzea sa budú môcť spojiť s prácou nielen veľkého Rembrandta, ktorého 12 obrazov je predstavených v expozícii spolu s jedným obrysom, ale aj Jana Vermeera Delftského, známe širokej verejnosti o maľbe „Dievča s perlou“; Holandský umelec Jan Leavens, ktorého štýl písania pripomínal Rembrandta, s ktorým mali priateľské vzťahy a pracovali v tej istej dielni, kým Leavens odišiel do Anglicka; ako aj s prácami ich súčasníkov.
Medzi exponátmi výstavy múzeí v Moskve predstavil náčrt Leonarda da Vinciho, ktorý vytvoril počas vysokej renesancie, ale záujem o jeho diela je vždy najbližší.
Zbierka zberateľov
Zbierka obrazov Leiden obsahuje asi 250 umeleckých diel a grafiky. 175 z nich môže byť videných na webe. Thomas Kaplan je slávny človek v obchodnom svete Ameriky. S miliardtinou šťastia sa rozhodol spolu so svojou manželkou Daphne investovať od roku 2003 do niečoho, čo sa nikdy neodpisuje a časom iba zvyšuje cenu - umelecké predmety.
Nebolo to rozhodnutie založené na studenom výpočte, ale skôr opak: Thomasov záujem o Rembrandtovo maľby sa prejavil už v ranom detstve. Potvrdením je požiadavka sedemročného chlapca, aby mu ukázal miesta v Holandsku, kde slávny maliar žil a pracoval. Rodičia vyhoveli žiadosti svojho syna, a to bol začiatok Kaplanovej vedomej lásky k dielu umelcov „Zlatého veku“.
Mladý muž ako dospelý nestratil záujem o holandské umenie, pochopil však, že ponuka bezplatných obrazov bola takmer vyčerpaná, takže zbieranie zbierky bolo možné iba dvoma spôsobmi: šťastie a veľa peňazí. Prvý aj druhý mal vďaka úspešnému manželstvu: jeho manželkou bola Daphne Recanatti - jediná dedička bankára Recanattiho. Jej fotografie v sieti prakticky chýbajú, pretože zoznam jej priorít zahŕňa konšpiračnú teológiu. Je však známe, že Daphne je veľmi inteligentný.
Teraz má Thomas asi 55 rokov, v svetovom katalógu miliardárov je na mieste 1694. Medzi jeho záľuby patrí umenie, charitatívne smerovanie je ohrozené zvieratá a predmetom záujmu je ťažba drahých kovov. A rozhodol sa predviesť svoju zbierku umeleckých diel maľby na výstave v Moskovskom múzeu, kde sa odporúča navštíviť obyvateľov a hostí hlavného mesta.
Zriedkavé nájsť
Kaplanova zbierka obsahuje vzácne exponáty: obraz Jana Vermeera „Dievča vo Verginále“ a „Zjavenie Anjela Hagarského“ od zakladateľa školy Delphi Karla Fabrizia, ktorého maľba „Stehlík“ je všeobecne známa. Zo 16 diel nájdených po celom svete nie je možné s istotou povedať, že patria k tomuto konkrétnemu umelcovi.
Jedným z posledných akvizícií manželov Kaplan je dielo raného Rembrandta, ktoré sa predalo na dražbe v roku 2015 pod značkou „neznámy umelec“. Amatéri sa však medzi uchádzačmi zriedka vyskytujú, a preto sa od obrazu „Pacient omdlel“ odohral skutočný boj, napriek tomu, že počiatočné náklady boli vyhlásené za 800 dolárov.
Plátna Veľkého Holanďana
Rembrandtovo plátno, ktoré bolo považované za stratené, sa tak stalo vynikajúcim doplnkom kolekcie Kaplan, ktorá pozostáva z 12 diel.
Medzi nimi patrí alegorická séria zvláštneho miesta: „Ťažba kameňa hlúposti“, ktorá zodpovedá alegorii dotyku, „Traja hudobníci“ predstavujúci alegoriu sluchu a tú istú alegoriu vône, ktorá bola náhodne identifikovaná v roku 2015.
Okrem toho môžete obdivovať plátna zrelého Rembrandta maľovaného v Amsterdame: „Portrét muža v červenom dublete“, „Dievča vo vyšívanom zlatom mysi“ (1632); „Autoportrét so zatienenými očami“ (1634),
rovnako ako Minevra, štylisticky opakujú diela vykonané v rokoch 1633-1635 a vystavené v múzeách po celom svete, vrátane Ermitáže.
Jedinečný register
Zbierka je okrem uvedených majstrovských diel aj tvorbou diel Rembrandtovho učiteľa Petra Lastmana; Gerard Dau, člen „malej holandskej“ spoločnosti; zakladateľ dynastie maliarov Frans van Miris (Elder); žánerový maliar Gerard Terborch; majster portrétovania a historického maľovania Gabriel Metsu; Karela Fabricius („Zjavenie Anjela Hagara“).
Okrem týchto obrazov môžete vidieť aj dva obrazy Fransa Halsa, ktorých štýl popravy sa vyznačuje slobodou a jasom: „Portrét Samuela Ampzinga“ a „Portrét Conrada Vitora“.
Múzeum tiež vystavuje dva náčrty znázorňujúce mladého leva (Rembrandta) a „Medvedí hlavu“ (Leonardo da Vinci).
Výstavy v múzeách v Moskve
Meno Vasily Vereshchagin nie je potrebné uvádzať: Paríž obdivoval jeho prácu, berlínske publikum ocenilo jeho talent, znalci umenia v Londýne ho tiež považovali za majstra na vysokej úrovni.
Preto znalci a práve ľudia, ktorí milujú umenie, vás Galéria Tretyakov pozýva na otvorenie osobnej výstavy bitevného maliara Vereshchagina, ktorého smrť v roku 1904 pri výbuchu bitky na lodi Petropavlovsk v Port Arthur bola veľkou stratou pre Rusko a svetové umenie.
V hlavnom meste je veľa výstav a múzeí, kam môžete ísť každý deň: ruské a historické múzeá, galéria Tretyakov, historické múzeum, historické múzeum Lefortovo, múzeum histórie panstva a mnoho ďalších.
Univerzálny umelec
Výstava v Moskve impresionizmu v Moskve pokračuje v zozname zaujímavých miest z hľadiska kultúrneho rastu. Diela umelca konca XIX - začiatku XX storočia David Davidovič Burliuk môže výrazne rozšíriť vaše pochopenie krásnych, pretože je považovaný za jedného zo zakladateľov ruskej avantgardy. Podľa umelca je autorom 16 000 obrazov. Ľahkou rukou sa Vasily Kandinsky Burliuk stal známym ako „otec ruského futurizmu“.
