Ruské divadlo je naše jedinečné dedičstvo, ktoré je predmetom našej pýchy a neúnavného obdivu cudzincov. Divadelný a filmový režisér Pyotr Fomenko patril k generácii veľkých idealistov, ktorá postupne odchádza, ale ktorá výrazne prispela k ruskému umeniu. Život tejto osoby nebol ľahký, ale možno práve táto cesta mu poskytla potrebnú skúsenosť pre tvorivosť.
Začiatok cesty
Budúci režisér Petr Fomenko sa narodil v Moskve v roku 1932. O jeho ranom detstve sa vie len málo. Časy neboli ľahké a pravdepodobne určovali v mnohých ohľadoch súbor vlastností, ktoré má Pyotr Fomenko.
Chlapcov rodičia nežili spolu dlho, jeho otec zomrel počas Veľkej vlasteneckej vojny a jeho matka vychovávala svoje dieťa sama. A ona sa stala najdôležitejšou osobou v jeho živote. Mama sa snažila dať dieťaťu všetko najlepšie. Petya bola aktívnym chlapcom a aktívne si ho zvykla na športy: futbal, tenis, korčule. Všetky tieto zručnosti a záľuby s ním prežijú celý jeho život, dokonca aj ako veľmi dospelý sa skvelo korčuľoval so svojimi študentmi. Mama vštepila svojmu synovi ďalšiu veľkú lásku, ktorá určila jeho život mnohými spôsobmi, je vášňou pre hudbu. Petr Fomenko vyštudoval hudobnú školu. Gnesins v triede huslí a neskôr hudobná škola Ippolitov-Ivanov. Hudobné vzdelanie a láska k tomuto umeniu pomohli Fomenkovi vo všetkých jeho profesionálnych snahách.
Vyhľadajte sami seba
Pri výbere povolania si Petr Fomenko počúval jeho srdce a to ho viedlo na pódium. Dôležitú úlohu pri výbere zohrala hudba, ktorá ho podľa pána „priviedla do divadla“. V roku 1956 vstúpil do Moskovskej umeleckej divadelnej školy a vydržal značnú konkurenciu. Medzi učiteľmi budúceho riaditeľa bol Boris Vershilov, ktorý urobí veľa pre to, aby sa stal majstrom a poskytol mu základy profesionálnych tajomstiev školy Vakhtangov. Zlomyseľná dispozícia a neposlušnosť neumožnili Fomenkovi zapadnúť do konzervatívneho sveta klasickej školy a bol vylúčený z tretieho roka „za chuligánstvo“.
Peter pokračuje v hľadaní svojho skutočného povolania a vstupuje na Filologickú fakultu Pedagogického ústavu. V priebehu rokov štúdia sa stretáva s ľuďmi ako Jurij Vizbor, Julius Kim, Jurij Koval, ktorí budú jeho priateľmi po zvyšok jeho života. Tam sa opäť dostal do kontaktu s divadelným umením a aktívne sa podieľal na výrobe parodií.
Získanie sa
Štúdium na korešpondenčnom oddelení umožnilo Fomenkovi vstúpiť do režijného oddelenia GITIS pre kurz Nikolai Gorchakov, kde vyučoval Andrei Goncharov, ktorý neskôr zohral úlohu v živote Fomenka. V tejto dobe Fomenko predstavil svoje prvé predstavenie „Nepokojné dedičstvo“ a toto sa stalo východiskovým bodom jeho života.
Vzdelanie zatiaľ neposkytlo Fomenkovi zaručené miesto v tejto profesii. Hľadá svoje miesto dlho a bolestne. Pracuje v niekoľkých divadlách, neodmieta divadelné hry v domoch kultúry. Túži po práci, ale lakomá kritika nechce rozpoznať prehnané prejavy talentu a nekonformizmu Petra Fomenka, to ho odsúdilo na roky nepokoja, ale napriek ťažkostiam jasne chápe svoje poslanie a tvrdo pracuje.
Romantika s divadlom
Od 60. rokov dvadsiateho storočia majster aktívne spolupracuje so známymi moskovskými divadlami. V tom čase sa formuje experimentálny režisér Pyotr Fomenko, ktorý začína publikovať publikum. V roku 1966 sa predstavuje v divadle. Slávna hra Mayakovského „Smrť Tarelkina“, ktorá tvrdo zosmiešňovala realitu sovietskeho života, a cenzúra samozrejme nemohli umelcovi odpustiť takúto odvahu. Predstavenie bolo zakázané predvádzať, rovnaký osud čakal aj produkcia filmu „New Mystery Buff“ v divadle Lensovet, publikum ho nikdy nevidelo. Všetky tieto zákazy viedli k tomu, že režisér zostáva nevyžiadaný a v snahe nájsť si vlastné divadlo odchádza do Tbilisi, kde bude pracovať dve sezóny.
Neskôr žil nejaký čas v dvoch mestách: pracoval v Leningradskom komediálnom divadle a predstavil v moskovských divadlách. Obdobie od roku 1972 do roku 1981 prináša veľké množstvo predstavení, ktoré tvoria jeho autorský štýl: "Láska jar", "Tento sladký starý dom", "Les", "Terkin-Terkin" a ďalšie.
Filmár Petr Fomenko
Hľadanie seba privádza Fomenka do filmového štúdia, kde realizuje niektoré zo svojich nápadov vo filmoch „Na zvyšok môjho života“ a „Jazdy na starom aute“. Osobitné miesto v jeho tvorivej kariére však zaujíma práca v televízii. Tvorcom jedinečného televízneho divadla, ktoré bolo veľmi žiadané v Sovietskom zväze, bol Pyotr Fomenko. Filmografia v televíznych štúdiách zahŕňa tieto majstrovské diela: Queen of Spades, Shot, Undertaker a Childhood. Dospievania. Mládež “, „ Rodinné šťastie “. Týmito dielami dokázal Fomenko, že je možné dať klasiku sviežo a jemne, a to sa stalo jeho podpisovým štýlom.
Volanie učiteľa
Keď sa však ideologické dôvody opäť stali dôvodom prepustenia z divadla, Fomenko v roku 1981 prijme pozvanie svojho učiteľa a vynikajúceho režiséra a učiteľa Andreja Goncharova a začne učiť na GITIS. Pedagogika umožňuje Fomenkovi úplne odhaliť jeho talent. Vyvíja svoju vlastnú metodológiu, ktorá sa vyznačuje hudobnosťou, jedinečnou melódiou hry. V roku 1992 získal svoj prvý vlastný kurz, celkovo sa mu podarilo vydať štyri čísla. Medzi jeho študentov patria slávni režiséri: Sergej Zhenovach, Evgeni Kamenkovič, Nikolai Druchek, Ivan Popovski a slávni herci: sestry Kutepov, Polina Agureeva, Galina Tyunina, Irina Pegova, Jurij Stepanov, Kirill Pirogov a mnoho ďalších.
Existujú ľudia, ktorí k sebe priťahujú ako magnet, talent, Pyotr Fomenko bol taký človek. Fotografie neprinášajú jeho gigantické kúzlo, ktoré vyžaroval do sveta, a študenti sa natiahli k pánovi ako mory na svetlo.
Divadlo života
Absolventi workshopu Fomenko spája zvláštny herecký štýl a láska k svojmu učiteľovi. V roku 1992 získal študentský workshop oficiálne postavenie „divadla“, ktorého vodcom bol Peter Fomenko - riaditeľ, učiteľ, majster. Divadlo „Workshop Petra Fomenka“ je známe svojím klasickým repertoárom, vynikajúcimi hercami, citlivým prístupom k hrám a režijným nálezom. Divadlo opakovane získalo rôzne ocenenia: niekoľko Zlatých masiek, Krištáľový turandot, ceny a ceny ruského a svetového významu. Fomenko sa nezaoberal iba réžiou, vytvoril repertoár, zostavil súbor, snažil sa získať jeho budovu. Divadlo sa stalo skutočnou vecou jeho života, skúšal až do konca svojej doby, staral sa o hercov. Pokračoval však aj v divadelných hrách v zahraničí, najmä v Paríži, Salzburgu a Wroclawi.
Počas svojej tvorivej kariéry Petr Fomenko uviedol asi 60 predstavení a asi tucet filmov.
