Životopis a inscenácie režiséra Vasilija Barkhatova

Vyzerá príliš mladý, príliš šťastný a jeho kariéra je príliš rýchla. Všetko, čo robí, je mimoriadne. To spôsobuje závisť a chrapľavosť zo strany chorých: „Jeho priezvisko je príliš krásne, pravdepodobne vynájdené. Nie je to len tak: chlapec pracuje na hlavných operných scénach krajiny, posmieva sa klasikom, ako chce, nikto ho nemôže odtiahnuť! propaguje to … “

Z takýchto rozhovorov môže byť Vasily Barkhatov chránený iba prácou, smerom výroby takého stupňa, že je jasné, čo podporuje jeho vlastný talent, a za jeho chrbtom - presvedčenie o jeho rozhodnutiach, predstavivosti, láske k hudbe, kultúrnej erudícii a oveľa viac …

Je to všetko o balalajke

Narodil sa v roku 1983 v Moskve v rodine novinárov. Detstvo Vasily Barkhatovovej prešlo za normálnych podmienok v metropolitnej oblasti spálne s behaním okolo garáží a striech. Postavenie inteligentnej rodiny však diktovalo určité štandardy vo vzdelávaní. Medzi nimi je hudobná škola. Kurzy boli plánované pre módnu gitaru, ale chlapcova ruka, keď bol privedený do Domu detskej kreativity, bol stále malý a rodičom sa odporúča, aby poslali svojho syna do triedy balalaika. Tento ľudový nástroj sa stal špecializáciou stredoškolského hudobného vzdelávania.

Hovorí, že nemal detský sen robiť operné réžie. Príbeh voľby spôsobu života v prezentácii Vasily Barkhatov je jednoduchý. Oboznámenie sa s Rosetou Jakovlevnou Nemchinskou, profesorkou fakulty hudobného divadla z GITIS, bolo neúmyselné. Na rozdiel od iných učiteľov, ktorí verili, že réžia je profesiou pre ľudí so životnými skúsenosťami, vzala na svoje štúdium aj veľmi malé deti. Aby Vasily neboli v armáde a nemali šancu vstúpiť na univerzitu, začala študovať u Rosetta Yakovlevna. Vo veku 16 rokov sa stal študentom katedry réžie a ovládania herca v hudobnom divadle GITIS.

Prvé predstavenie

Často hovorí, že keďže školáci organizovali kultúrne výlety do opery, keď boli haly vyplnené podľa povinného rozdeľovania vstupeniek do výcvikových a pracovných skupín, pociťoval organickú neznášanlivosť predstavení, pri ktorých môže byť divák poháňaný iba násilím. Preto sa na inscenácie zaujíma len zriedka, o výnimočné diela a pre klasické opery nové nápady, nový vzhľad, novú podobu.

Prvým hudobným predstavením Vasilij Barkhatova bol Denník zmiznutých (2004), ktorý sa uskutočnil v Helikonovej opere na základe hlasového cyklu Leoša Janáčka. Táto scéna je často určená na debutovanie mladých hudobníkov, čo priťahuje veľký záujem kritikov a verejnosti. Stalo sa to pri produkcii 21-ročného režiséra, ktorý sa stal aj výrobným dizajnérom tejto mini-opery. Takéto predstavenia sa zvyčajne nazývajú senzačnými.

Cesta k Mariinskému

V roku 2005 opúšťa múry GITIS nedávno vytvorená riaditeľka hudobných predstavení Vasily Barkhatov. Jeho biografia sa začala v Štátnom hudobnom divadle v Rostove, kde naštudoval opernú dológiu „Music of Director“ z dvoch diel Mozarta a Salieriho - autorov, ktorých mená, jednoducho zostavené, už dávajú vznik mnohým združeniam.

V tom čase umelecký riaditeľ Mariinského divadla v Petrohrade Valery Gergiev hľadal riaditeľov nového projektu. Jeho cieľom bolo javiskové stelesnenie všetkých diel Šostakoviča, napísaných pre hudobné divadlo. Jedným z účastníkov projektu bol Barkhatov. Vasily, režisér odporúčaný vedením Rostovského hudobného divadla, predstavil v mariinskom divadle operetu Moskva-Cheryomushki. Neskôr bol tento neočakávaný Šostakovič predstavený európskej verejnosti v Londýne.

Zlatá maska

Gergiev Barkhatov považuje svojho skutočného kmotra. Keď v roku 2007 pozval Vasiliu do divadla Mariinsky, bola na inscenáciu vybraná vzácna opera - Enufa od Janáčka. Toto predstavenie bolo, rovnako ako mnoho ďalších inscenácií Barkhatova, nominované na Cenu ruského národného divadla Zlatá maska.

Neočakávané myšlienky mladého režiséra boli vnímané ako provokácia. Bolo ich veľa. Jedným z najviac šokujúcich je predstavenie postavy zobrazujúcej hlavnú postavu v starobe do hry Berliozovej opery Benvenuto Cellini. Niektorí boli šokovaní výberom herca pre túto úlohu, ktorý vytvoril Vasily Barkhatov. Fotografia Sergeja Šnurova stojaciho na pódiu divadla Mariinského bude dlho vzrušovať estetami opery.

Barkhatovove predstavenia boli často nominované na hlavnú divadelnú cenu krajiny:

Opera A. Smelkova Brothers Karamazov (2009) v divadle Mariinsky,
muzikál Michel Legrand a Jacques Demi „Cherbourg Umbrellas“ (2010) v Hudobnom divadle „Cannon“ (Petrohrad),
Opera Shakesrina Mŕtve duše (2011) v divadle Mariinsky,
Wagnerova opera Flying Dutchman (2014) v Mikhailovskom divadle a ďalšie.

Všestranný riaditeľ

Obrovské záujmy a neskutočná energia Barkhatova ho priviedli k účasti na projektoch, ktoré nesúviseli s jeho profilovou špecializáciou, a jeho divoká predstavivosť a neobyčajné metódy inscenovania sa hodili v divadelnom divadle a televízii. Prvou vedľajšou produkciou bola „Lupiči“ od Schillera v divadelnom divadle A. Puškina v Moskve (2009), potom v inscenácii „Útulník komika“ režíroval ďalšiu Schillerovu drámu - „Cunning and Love“ (2011).

Predstavenie 2012 v Moskovskom umeleckom divadle. Čechov, ktorý sa volá „Nový utrpenie mladého V.“, im pripomínal štýl televíznych relácií, na ktorých produkcii sa aktívne podieľal aj Barkhatov. S jeho účasťou, Channel One predstavil Olivier Show, Yesterday Live, Fantóm opery a ďalšie.

V roku 2012 sa Barkhatov pokúsil o ruku ako filmový režisér a predstavil film „Atómový Ivan“, scenár, pre ktorý napísal aj on. Venoval sa aj cirkusovým predstaveniam a natáčal klipy.