Medzi vynikajúcimi sochármi sveta stojí Ernst Neznámy za dôstojné miesto. Sochy, ktorých fotografie nájdete vo všetkých učebniciach o umení 20. storočia, svedčia o nezvyčajnom pohľade na svet. Diela neznámeho sú vždy rozoznateľné a pôsobivým dojmom pôsobia svojím vyjadrením a vitalitou. Umelcov život nebol jednoduchý, ale dokázal si udržať svoju osobnosť, humor a optimizmus až do konca svojich dní.
Míľniky Životopis
Ernst Unknown sa narodil 9. apríla 1925 v Sverdlovsku. V 30. rokoch boli potláčaní rodičia, lekár a básnikka. Chlapcov talent sa objavil veľmi skoro, navštevoval umeleckú školu ako dieťa a vo veku 17 rokov vstúpil do školy na Akadémii umení. Počas druhej svetovej vojny sa Ernst prihlásil do frontu a po výcviku slúžil vo výsadkových jednotkách. V roku 1945 bol ťažko zranený a poslaný na ošetrenie. Za bitku, v ktorej bol zranený, bol Neznámy predstavený s názvom Hrdina Sovietskeho zväzu. Ale kvôli názvu došlo k zmätku a počas 28 rokov nemohla zadávacia komisia Ernsta nájsť. V tom čase mal Neznámy priamy konflikt s Chruščovom na tému umenia a titul Hrdina nebol daný umelcovi, čím ho nahradil Rádom Červenej hviezdy. Po vojne je Neznámy vychovávaný na Rižskej akadémii umení v Inštitúte. Surikov, na Filozofickej fakulte Moskovskej štátnej univerzity. Do polovice 50. rokov 20. storočia sa Ernst Iosifovich stal prominentným umelcom, nekonformným. V roku 1962 sa zúčastnil výstavy súčasného umenia, ktorú porazil N. S. Chruščov. Od tej doby je pre Neznámych ťažké pracovať v ZSSR av roku 1976 emigroval najskôr do Švajčiarska a potom do USA, kde bude žiť väčšinu svojho života. Po perestrojke Ernst Iosifovič často navštevoval Rusko. Jeho diela sú v súkromných a múzejných zbierkach vo vlasti av mnohých krajinách sveta. Neznámy bol ženatý niekoľkokrát, mal dcéru. Vo veku 88 rokov podstúpil komplikovanú operáciu a niekoľko rokov pokračoval vo vytváraní a plnom živote. Umelec zomrel 9. augusta 2016 v New Yorku.
Tvorivým spôsobom
Od konca 50-tych rokov Neznámy aktívne pracuje a experimentuje. Predovšetkým je realizovaný ako sochár. Od 70. rokov sa však venuje grafike, ilustruje literárne diela, najmä „Zločin a trest“ od F.M. Dostojevskij. V ZSSR sa Neznámemu podarilo prejsť iba dvoma výstavami, po ktorých bol prenasledovaný za svoju túžbu po avantgarde. Od roku 1965 sa aktívne zapája do výstav na Západe. Pred odchodom do zahraničia sa Ernstovi podarilo v ZSSR vytvoriť 850 rôznych diel. A po emigrácii sa Neznáma stáva pravidelným účastníkom rôznych umeleckých podujatí v rôznych krajinách sveta. Vždy mal veľmi vysokú produktivitu. Sochy Ernsta Neznámeho sa stávajú veľmi populárne, rýchlo sa stáva skutočnou celebritou. Po perestrojke umelec opäť začal aktívne pracovať doma. Od konca 20. storočia bol Neznámy vnímaný na celom svete ako živá klasika, majster.
Ernst Neznámy
Vo svojich raných dielach bol sochár inovatívny. Sochy Ernsta Neznámeho kombinujú hlboký symbolizmus a silný expresionizmus. Je zakladateľom novej sochy 20. storočia. Jeho výtvory sú univerzálnymi metaforami s najhlbším filozofickým významom, nie je zbytočné, že niektorí kritici, ktorí sa snažia určiť jeho štýl, nazvali dielom Neznámeho „intelektuálne sochy“. Vo svojej zrelej práci Ernst Iosifovič najčastejšie odkazuje na ľudské telo, snažiac sa ho prepojiť so svetom artefaktov, umelec ho nazval „druhá príroda“. Hlavnou témou jeho práce je humanizmus, je to tragédia ľudského života, čo znamená, že najviac ho počas svojho života okupovalo Neznáme. Neustále sa obrátil na najvyššie ľudské problémy, zaujímal sa o najvyššie prejavy ľudského ducha. Vedci označujú rysy autorovho štýlu za výraznú, výraznú deformáciu obrazu, vysoký stupeň zovšeobecnenia obrazu.
Najslávnejšie sochy Ernsta neznámeho
Kreatívne dedičstvo Ernsta neznámeho je obrovské, zatiaľ sa nikto neodvážil spočítať, koľko diel vytvoril majster. Vždy sa vyznačoval veľkou prácou, takže jeho tvorba je veľmi veľká. Medzi jeho najznámejšie diela patrí: pamätník N. Chruščov, monumentálne sochy „Strom života“ a „Orfeus“, kompozícia „Prometheus a deti sveta“, pomník „Lotosový kvet“, sochárske portréty A. Tarkovského a D. Šostakoviče, náboženské diela “ Srdce Kristovo “, socha„ Zlaté dieťa “v Odese, pamätník„ renesancia “. Tento zoznam je úplne neúplný, pretože umelec mal veľa výtvorov. Moderná socha nie je len zbierateľná, ale často sa stáva súčasťou ľudského prostredia. Mnoho súčasných monumentalistov vytvorilo špeciálne diela pre rôzne mestá, často pracoval aj Ernst Unknown. Sochy v Moskve boli inštalované už v období perestrojky a sú hlavne súčasťou zrelého diela majstra. Takže v hlavnom meste Ruska môžete vidieť také pamiatky umelca ako „Strom života“, „Renesancia“, náhrobný kameň N. Chruščov.
Orpheus
Dvojmetrová socha Orpheus od Ernsta Unknownho bola vytvorená v roku 1962. Originál je v umeleckej dielni v New Yorku. Náčrtky pre túto prácu boli použité na vytvorenie figuríny ceny pre cenu TEFI. Postava má pôsobivú hmotnosť 8, 5 kg a presne opakuje obraz svojho „veľkého predchodcu“. Myšlienka vytvorenia sochy prišla k umelcovi po tom, ako Chruščov porazil svoje výtvory na umeleckej výstave. Ernst Iosifovich samozrejme na obraz básnika s potrhanými hrudníkmi, ktorý hral „na strunách duše“, sprostredkoval svoje vlastné skúsenosti z tej doby.
Strom života
Globálne, univerzálne problémy sú vždy zaujímavé pre veľkých umelcov, ako je Ernst Unknown. Sochy „Strom života“ a „Prometheus a deti sveta“, vytvorené podľa zápletiek mýtov, sú venované univerzálnym otázkam bytia, dobra a zla. V Stromu života sa autor venuje nielen biblickým motívom, ale aj symbolike iných náboženstiev, ako aj prvkom viery ostrova. V soche môžete vidieť tváre ľudí všetkých čias, od Adama a Evy po Jurij Gagarin. Koruna celej kompozície nie je zbytočne ľudské srdce ako symbol života a cítenia. Neznámy pracoval na tejto tvorbe viac ako 50 rokov. Dnes je socha v Moskve a ktokoľvek ju môže vidieť.
Pamätník Chruščov
Príklad neočakávaných životných obratov možno považovať za sochu Chruščov. Ernst Neznámy v 60. rokoch, keď Chruščov rozbil svoje výtvory na okraj a nazval dielo Neznámeho „degeneratívne umenie“, nemohol predať ani jedno dielo. Za 15 rokov predával iba 4 diela, nemohol prijímať vládne nariadenia, pracoval ako nakladač. Neznámy mal preto pochopiteľný negatívny postoj k Chruščovovi. Keď však po smrti Nikity Sergejeviča požiadali jeho príbuzní náhrobný kameň, sochár súhlasil. Vytvoril kompozíciu, ktorá metaforicky sprostredkovala myšlienku boja a jednotu protikladov, svetla a tmy. Práca stojí na Chruščovovom hrobe na Novodevičovom cintoríne.
Maska smútku
Ernst Unknown, ktorého sochy možno vidieť v najlepších múzeách na svete, sa vo svojej práci často venoval téme nedostatku slobody tela a ducha. Niekoľko rokov pracoval na projekte pamätníka pamätníka obetí represie v ZSSR, ktorý sa nazýva „Maska smrti“. V alegorickej podobe autor vyjadruje myšlienku pokrytectva sovietskeho politického režimu. Vytvára symbol smútku pre manželky a matky, ktoré čakali na nevinne odsúdených. Vo vnútri pamätníka bola vytvorená kópia väzenskej cely, na ktorú môžete vyliezť na železné schody, akoby na väzenskú vežu. 15 metrov vysoká pamiatka je viditeľná takmer odkiaľkoľvek v Magadane, nevyslovenom hlavnom meste sovietskych táborov.
Lotosový kvet
Pri popise sôch Ernsta Neznámeho si nemožno len spomenúť na grandióznu pamiatku „Lotus Flower“ v Egypte. Pomník symbolizoval sovietsko-arabské priateľstvo a bol postavený neďaleko priehrady Asuán. Neznáma vytvorila túto veľkolepú 75 metrovú budovu v spolupráci s dvoma architektmi, ktorí sa neskôr pokúsili podceniť úlohu sochára v práci na projekte. Tak či onak, to boli náčrtky Ernsta Iosifoviča, ktoré umožnili skupine autorov vyhrať súťaž o vytvorenie pamätníka. Dnes je to jedna z desiatich najvyšších pamiatok na svete. Celý vnútorný povrch kvetu je zdobený reliéfmi podľa nákresov Ernsta Neznámeho.
Srdce Kristovo
Ernst Unknown, ktorého sochy patria k najlepším zbierkam na svete, získal česť vytvoriť dielo uložené vo Vatikánskom múzeu. Socha „Srdce Kristovo“ je variáciou na tému kanonického ukrižovania. Umelec vytvára komplexné zloženie, v strede ktorého je kríž, ale Kristovu postavu obklopuje určitá bytosť, symbolizujúca bolesť, strach, plač osoby. Pápež Ján Pavol II. Chcel kúpiť dielo, ale sochár ho dal kňazovi a teraz zdobí Vatikánske múzeum.
