Múzeum animácie v Moskve je prvé medzinárodné múzeum animácie na území Ruskej federácie, ktoré bolo otvorené v roku 2006 na základe filmového štúdia Soyuzmultfilm. Zbierka jeho exponátov priamo súvisí s históriou vývoja tohto umenia u nás i v zahraničí. Hlavná expozícia sa momentálne nachádza v Izmailovskom Kremli, múzeum vlastní pavilón „Dom kultúry“ vo VDNH. Zakladateľom tejto jedinečnej kultúrnej inštitúcie je animátor Leonid Shvartsman, ktorý v súčasnosti zastáva funkciu honorárneho riaditeľa pre svoje služby. Priamo vedie múzeum Larisa Evgenievna Vyborg.
Ako to začalo …
Múzeum animácie v Moskve bolo oficiálne otvorené v septembri 2006. Vtedy sa objavila prvá expozícia venovaná histórii vývoja animácie v 20. storočí.
Spočiatku nemal svoje vlastné stále priestory, takže dlho pôsobil vo forme putovnej výstavy umiestnenej v hale hudobného divadla Natalia Ilyinichna Sats, ktoré sa nachádzalo na Vernadskej ulici.
Na tejto výstave Animačného múzea v Moskve bola väčšina exponátov nejako spojená so Soyuzmultfilmom, najmä s jeho činnosťou v 60. - 80. rokoch. Diváci mohli vidieť použité filmové vybavenie, bábiky, kresby, súpravy, osobné veci populárnych animátorov.
V roku 2008 sa expozícia Moskovského múzea animácie presťahovala na územie VDNH v pavilóne „Dom kultúry“.
História svetovej animácie
Od roku 2007 sa začína aktívny rozvoj tejto kultúrnej inštitúcie a pokračuje sa v hľadaní nových exponátov.
Dôležitý okamih v histórii Moskovského múzea animácie v ENEA sa koná v roku 2010, keď sa stalo oficiálnym partnerom televízneho kanála v Nicelodeone pre deti a mládež. Práve to mu umožnilo vstúpiť na medzinárodnú úroveň, vytvoriť Svetovú animačnú sieň, ktorá hovorí o tom, ako sa toto odvetvie umenia vyvíjalo v zahraničí.
Do roku 2011 bola zbierka múzea animácií v Moskve doplnená o viac ako sto jedinečných exponátov, medzi ktorými boli diela známych domácich animátorov - Inessa Kovalevskaya, Galina Melko, Galina Shakitskaya a ďalší zamestnanci spoločnosti Soyuzmultfilm.
rekonštrukcia
V roku 2015 boli priestory múzea vo VDNH z dôvodu rekonštrukcie zatvorené. Zamestnanci spoločnosti Soyuzmultfilm zároveň požiadali o financovanie VTB Bank so žiadosťou o pridelenie finančných prostriedkov na vytvorenie nového múzea. Žiadali tiež o pomoc pri ochrane zbierky ministra kultúry Vladimíra Medinského a moskovského primátora Sergeja Sobyanina.
Bola dokonca myšlienka presunúť časť Soyuzmultfilm na časť zábavného parku Dreamworks v nive Nagatinsky, ktorého výstavba stále prebieha.
Počas rekonštrukcie na VDNH otvorilo Moskovské múzeum animácie dvere do Izmailovského Kremľa. Tu je expozícia, ktorá hovorí o histórii domácej a zahraničnej animácie.
Zakladateľ múzea
Dnes majú stovky a tisíce školákov a ich rodičov, ktorí chcú navštíviť toto úžasné miesto, fotografie z Moskovského múzea animácie. Za to by mali byť vďační zakladateľovi inštitúcie, domácemu umelcovi-animátorovi, ľudovému umelcovi Ruskej federácie Leonidovi Aronovičovi Shvartsmanovi.
Narodil sa v Minsku v roku 1920 v rodine účtovníka a v domácnosti. V roku 1941 absolvoval Inštitút sochárstva, maľby a architektúry v Leningrade, potom bol odvedený do armády. Počas Veľkej vlasteneckej vojny pracoval v Čeľabinsku v cisternách.
Vo filmovom štúdiu "Soyuzmultfilm" bol v roku 1948. O tri roky neskôr ukončil štúdium v odbore karikatúra na VGIK. V tom istom roku začal v spolupráci s Alexandrom Vinokurovom plnohodnotnú odbornú činnosť. Samostatne pracoval od roku 1963, v roku 1975 sa stal riaditeľom.
Ako produkčný dizajnér sa Schwartzman v roku 1968 podieľal na tvorbe vizuálneho obrazu Cheburashky pre animovaný film Romana Kachanova „Gené krokodíl“.
Ako dizajnér výroby sa podieľal na tvorbe takých sovietskych karikatúr ako „Scarlet Flower“, „Golden Antelope“, „Paint Thieves“, „Uncle Styopa - policajt“, „Mitten“, „Aurora“, „38 papagájov“, „Mačiatko menom Gav“, „Ježek plus korytnačka“, ako aj séria filmov o Cheburashke - „Shapoklyak“, „Cheburashka chodí do školy.“
Začal pracovať ako režisér a nakrútil piaty diel animovaného filmu „Mačiatko menom Woof“, ako aj obrazy „Opice. Pozor, opice!“, „Rovnako ako opice jedli“, „Opice a lupiči“, „Dôverujúci drak“, „Opice a choď!“. "Opice v opere", "Opice. Sanitka."
Jeho posledné dielo vyšlo v roku 1997. Teraz je animátor starý 98 rokov, zostáva čestným riaditeľom múzea animácie.
Ako sa tam dostať?
Adresa múzea animácie v Moskve je Izmailovskoye Shosse, dom 73g. Je otvorené v sobotu a nedeľu od 11:00 do 18:00. Skupiny exkurzií sú pripravené prijať všetky sviatky.
Ak viete, kde sa nachádza múzeum animácií v Moskve, ľahko sa k nemu dostanete verejnou dopravou. Nachádza sa v tesnej blízkosti stanice metra Partizanskaya.
Ak expozíciu navštívite sami bez exkurzie, cena lístka bude stáť 150 rubľov. Pre veľké rodiny a študentov je poskytovaná zľava 50% a vstup pre veteránov všetkých vojen, dôchodcov a deti do piatich rokov je zadarmo.
V recenziách animačného múzea v Moskve sa väčšine návštevníkov stále odporúča, aby podnikli výlety, aby našli komplexné informácie o exponátoch prezentovaných na výstavách. Náklady na vstupenku pre dospelých ako súčasť skupiny budú 250 rubľov a detský lístok bude stáť 500 rokov. Ak patríte do jednej z preferenčných kategórií, budete musieť zaplatiť 250 a 300 rubľov za lístok do animačného múzea v Moskve.
exkurzie
Ak chcete navštíviť toto múzeum bolo ešte zaujímavejšie a vzrušujúce, pravidelne sa tu organizujú rôzne výlety. Predovšetkým pre školákov, predškolské deti a študentov.
Exkurzie v múzeu animácie v Moskve sa uskutočňujú už viac ako desať rokov. Všetko to začína krátkym 10-minútovým dokumentárnym filmom o tom, ako vznikalo animované umenie. Pre mnohých to bude objav, že prvé karikatúry sa objavili oveľa skôr ako v kine, ešte pred existenciou kamier a filmu.
Potom vás čaká najzaujímavejšia a najzaujímavejšia časť akcie - pod vedením špecialistu bude každý z účastníkov exkurzie schopný začať filmovať karikatúru vo svojom vlastnom skripte. Bude to skutočná produkcia: niekto bude mať dôveru v strihanie postáv, niekoho, kto nakreslí pozadie alebo napíše mená pre titulky. Celý proces bude k dispozícii na pozorovanie na 5-metrových obrazovkách. Samotné výhonky sa uskutočňujú podľa kombinovanej technológie, ktorá zahŕňa posun, kreslenie a vytváranie objemu. Bez ohľadu na veľkosť skupiny bude každé dieťa schopné samostatne pracovať na viacerých strojoch. Potom uvidíte svoju vlastnú premiéru v namontovanej podobe.
Na konci programu dostane každé dieťa disk s počítačovým programom, ktorý pomáha vytvárať komiksy a komiksy. Toto je licencovaný softvér špeciálne navrhnutý pre múzeum. Každý študent, ktorý dostal radu o používaní rozhrania, bude môcť samostatne vytvárať vlastné karikatúry a hlasom ich vysloviť svojím vlastným hlasom.
Na konci prehliadky uvidia všetci účastníci výstavu múzea, možnosť fotografovať. Vedúcemu skupiny je odovzdané DVD s komiksom vytvoreným chlapcami a nezabudnuteľným diplomom z múzea. Veľkosť skupiny môže byť od 15 do 50 osôb.
Poskytuje sa ekonomická možnosť, keď sa prehliadka uskutoční presne v rovnakom scenári, iba účastníci nedostanú disk so špecializovaným počítačovým programom.
Múzeum organizuje premietacie programy pre deti a mládež s filmovaním karikatúr. Program predstaví novinky domácej animácie. V druhej časti - samostatná streľba pod vedením režiséra, prezeranie ukončeného projektu.
expozície
V tomto múzeu je čo vidieť. Dnes zhromaždilo asi deväť tisíc exponátov. Približne dva a pol tisíc ľudí sa nachádza v Izmailovskom Kremli.
V hale ruskej histórie môžu návštevníci vidieť zbierku predmetov, ktoré súvisia s prácou filmového štúdia Soyuzmultfilm. Koniec koncov, bola to ona, kto dal život tejto inštitúcii.
Jedným z ústredných exponátov je osobná pracovná plocha umelca Svetozary Rusakovej, ktorý vytvoril legendárny Vlk a zajac z animovaného filmu „No, počkajte chvíľu!“.
Sieň svetovej animácie
V hale venovanej zahraničným animátorom nájdete exponáty spojené s legendárnymi zahraničnými štúdiami - The Walt Disney Company, Nickelodeon Animation, Kitty Films, Warner Bros. Picture. Soyuzmultfilm so všetkými spolupracuje.
Hlavný stánok hovorí o generálnom partnerovi múzea - televíznom kanáli Nickelodeon. Tu sa budú môcť deti zoznámiť s exponátmi, ktoré súvisia s najobľúbenejšími karikatúrami ich výroby - SpongeBob SquarePants, Dasha-traveler, Avatar: The Last Airbender.
Ako animovať obrázok?
V hale histórie animácie sa návštevníci dozvedia, že vedci pracovali na probléme „revitalizácie“ obrazov pred mnohými storočiami. Prvé vynálezy, ktoré sa stali starodávnymi prototypmi moderného vybavenia na výrobu karikatúr, sa objavili v modernej dobe.
Bol to kúzelný lampáš, zootrop, praxinoskop. Tu môžete tiež vidieť zábery úplne prvého karikatúry, ktorá sa objavila na svete. Toto je animovaný obrázok „Chudák Pierrot“, ktorý vydal v roku 1892 vynálezca z Francúzska Emile Reynaud.
modernosť
V tzv. Koridore modernej histórie sa zhromažďujú informácie o súčasných domácich animačných štúdiách. Táto hala bola založená za pomoci spoločnosti „Animakkrod“, ktorá vyrába animovaný seriál „Masha a medveď“.
Môžete si tiež prezrieť zbierky z vianočných filmov, Shar School, Studio School, Yuri Norshtein a Harry Bardin Studios.
V samotnom múzeu sa pravidelne konajú semináre a oslavy, dielňa animácie a kino.
Dojmy návštevníkov
V recenziách Moskovského múzea animácie hostia zdôrazňujú, že ide o vynikajúcu a poučnú zábavu pre celú triedu. Je potrebné zdôrazniť, že samotná expozícia je malá, takže samotné cestovanie tu nedáva zmysel. Je lepšie podniknúť exkurziu, vybavenú funkciami tejto profesie, skúsiť vytvoriť karikatúru sami. V tomto prípade vás bude skutočne zaujímať a fascinovať.
Niektorí hostia poznamenávajú, že majstrovská trieda vyzerala trochu oneskorene, ale môžete získať úplnú predstavu o tom, aká náročná a usilovná práca je, najmä predtým, ako sa karikatúry nevytvárali na počítačoch, ale ručne maľovali.
Deti sa pri vytváraní vlastnej karikatúry vždy tešia.
