Tento talentovaný majster je známy po celom svete ako autor najdrahších fotografií. Miluje brať davy ľudí a jeho rozsiahle diela sú svojou veľkosťou prekvapujúce. Je pravda, že na jeho obrazoch nie je žiadny pohyb, autor rád zachytáva každodenný svet. Umelecký štýl je rozpoznateľný medzi tisíckami diel: zábery boli zhotovené z vysokého bodu a textúra jeho obrázkov je takmer hmatateľná.
Láska k fotografii vštepovala v detstve
Autorom monumentálnych fotografií sa narodil v roku 1955 v Düsseldorfe. Jeho otec sa zaoberal reklamnými streľbami a chlapec z detstva absorboval lásku k tomuto umeniu, zvládol potrebné zručnosti a učil sa všetky triky majstrovstva.
Po škole sa Andreas Gursky stretla s tradičnou dokumentárnou fotografiou v západnom Nemecku v špecializovanej inštitúcii. Bolo to úplne iné umenie - každodenné pozorovanie bežného života, bez reklamnej výzdoby.
Počas štúdia na Düsseldorfskej akadémii umení sa skúsený majster stretne so zakladateľmi nemeckej avantgardy, ktorí ovplyvnili jeho budúcu prácu.
Prvé priznanie
Na konci 80. rokov minulého storočia získal fotograf Andreas Gursky ocenenie verejnosti neobvyklými zábermi, ktoré boli uznané ako „komplexné“, v ktorých nastalo nasýtenie farebných riešení a malé detaily. Tu sa plne prejavil autorský štýl nemeckého génia, dokonale sprostredkujúci moderného ducha doby.
Majster pri hľadaní novej prírody cestoval takmer po celom svete a navštívil najvzdialenejšie kúty planéty. Upozorňuje na detaily, ktoré ostatní fotografi nevideli.
Hlavná téma jeho práce týkajúcej sa turistických náčrtov sa postupne mení na novú. Veľmi sa zaujíma o priemyselnú estetiku gigantických tovární, kancelárskych budov, skladovacích priestorov.
Dôraz je kladený na podrobnosti
Andreas Gursky považuje za svoju úlohu ukázať rýchlo sa rozvíjajúci svet, v ktorom je ľudská jednotka bez mena. Od samého začiatku svojej kariéry umelec venoval veľkú pozornosť malým detailom v panoramatických streľbách a uviedol, že „veľká a dôležitá vec je videná z diaľky“.
Na plátnach jeho obrazov sprostredkuje majestátnosť sveta okolo nás a zvolí správny uhol. Rozsiahla práca Andreasa Gurského je úžasným prenosom svetských rozruchov, ktoré ovplyvňujú myseľ diváka. Ľudia podobní malým mravcom sa venujú bežnej práci, v ktorej žijú.
Krajiny ako umelecké diela
Autorovi však nie je venovaná veľká pozornosť. Úžasne ukazuje prírodnú krajinu a aby osobitným spôsobom sprostredkoval majestátnu krásu, autor používa veľké množstvo fotografií, ktoré je možné vytlačiť za bežných podmienok iba čiastočne.
Andreas Gursky hovoril celkom určite o svojej práci: „Nestrieľam realistickú povahu. Moje výtvory sú ďaleko od nej. “
photoartist
Je ťažké ho nazvať obyčajným fotografom, pretože umelec spracováva všetky svoje diela v špeciálnych programoch. Okamžite odmietol tradičné formy umenia a svoje diela začal priblížiť na úroveň skutočných obrazov.
Rozsah práce a hry s divákom
Gursky, ktorý miluje prácu s veľkými formátmi, zdôrazňuje, že na jeho rozsiahle diela sa treba pozerať nielen z blízka, ale aj z diaľky.
Je to, akoby sa hral s publikom a ponúkol chytiť neprístupnú hádanku. Napríklad veľmi známe je známe dielo zo série Bangkok, ktoré zobrazuje miestnu rieku, ktorá fascinuje hladkým povrchom.
Ukazuje sa však, že najčistejšia voda je špinavá, v ktorej pláva plastový a papierový odpad a divák ani nechápe, prečo to hneď nevidel.
Ľudská masa bez tváre
Slávny fotograf Andreas Gursky hrá z rôznych uhlov a ukazuje, čo bežné ľudské oko nedokáže zachytiť. Berie rozsiahle panorámy z veľkých výšok alebo z veľkej vzdialenosti a na obrázkoch sa ľudia javia ako tváre bez tváre, zaoberajúce sa ich obvyklými záležitosťami.
Nikto sa nepozerá na fotoaparát a iba pri maximálnom priblížení vidíme tváre rovnomernej hmotnosti.
Génia, ktorý zarobil šťastie
To je veril, že ani jeden fotograf ešte zarobil toľko peňazí na jeho prácu. Majster, ktorý sa kedysi začal angažovať v umení zobrazovania reality, ani nepredpokladal, že jeho diela budú známe celému svetu, a pre mnohých z nich by pomohol rozprávkovému stavu.
Jeho obraz s názvom „99 centov“ v roku 2007 opustil aukciu na skutočne rekordnú sumu. Ukrajinský miliardár získal toto dielo pre galériu umenia v Kyjeve za viac ako tri milióny dolárov.
