Karl Pavlovich Bryullov - slávny maliar, navrhovateľ, vodár, ktorý žil v prvej polovici 19. storočia. Jeho tvorba priniesla do obrazu modernej akademickej klasicity sviežosť vitality, romantiky, vášne pre krásu sveta. Svetová sláva tohto umelca priniesla jeho dielo „Posledný deň Pompeje“.
Náš článok predstavuje biografiu Karla Bryullova. Krátko povedať o tomto umelcovi nestačí. Karl Pavlovich si samozrejme zaslúži podrobný prehľad o svojom živote a práci. Životopis Karla Bryullova uvedený nižšie je venovaný tomuto.
Pôvod a detstvo umelca
Karl Pavlovich Bryullov sa narodil 23. decembra 1799 v Petrohrade. Jeho otec Pavel Ivanovič je akademikom okrasnej plastiky. V tejto súvislosti nie je prekvapujúce, že všetkých sedem detí v rodine malo umelecké schopnosti. Okrem toho sa umelci stali piatimi synmi - Ivan, Pavel, Alexander, Fedor a Karl. Najväčšia sláva mu však padla.
V detstve sa Karl vyznačoval bolesťou. Životopis Karla Bryullova sa vyznačuje tým, že takmer sedem rokov takmer nevyšiel z postele. Karl Pavlovich utrpel scrofulu. Veľmi skoro mal chlapec vynikajúcu schopnosť maľovať. Pavel Ivanovič študoval so svojím synom od detstva. Ako učiteľ bol veľmi prísny. Karlův otec mohol dokonca opustiť svojho chorého syna bez raňajok len preto, že nedokončil kreslenie.
Štúdium na Akadémii umení, prvé práce
Keď mal Karl 10 rokov, bol prijatý na Akadémiu umení v Petrohrade. Od samého začiatku štúdia vynikal chlapec medzi svojimi rovesníkmi serióznym školením, ktoré absolvoval pod vedením svojho otca, ako aj nad svetlým talentom. Karl Pavlovich vášnivo rád kreslil. Kvôli tomu niekedy napodobňoval útoky scrofuly, chodil na ošetrovňu a maľoval tam portréty priateľov.
Chlapcovými učiteľmi na akadémii boli A. Egorov, A. Ivanov, V. Shebuyev a ďalší. Jeho prvou uznávanou prácou bolo dielo Narcissus pri pohľade do vody. Zápletka je založená na gréckom mýte pekného mladého muža, ktorého zaujala jeho vlastná reflexia vo vode. V roku 1819 získal Bryullov za túto prácu zlatú medailu druhého stupňa. A o dva roky neskôr za obraz s názvom „Vzhľad troch anjelov Abrahámovi“ získal veľkú zlatú medailu.
Život s bratom
Karl Pavlovich sa v roku 1819 usadil so svojim bratom Alexandrom v dielni. Jeho brat bol asistentom Montferrandu pri stavbe slávnej katedrály sv. Izáka. V tom čase si Bryullov zarábal na živobytie vytváraním portrétov na zákazku. Medzi jeho zákazníkov patrili ľudia, ktorí sa neskôr pripojili k Rade spoločnosti pre propagáciu umelcov. Karl Pavlovich na ich žiadosť vytvoril „Pokánie policajta“ a „Oedipus a Antigón“. Za týmto účelom dostal príležitosť urobiť so svojím bratom štvorročný odchod do dôchodku v Taliansku.
Výlet do Ríma, diela talianskeho obdobia
Životopis Karla Bryullova pokračuje faktom, že spolu s Alexandrom odišiel v roku 1822 do Ríma. Tu bratia študovali umenie majstrov renesancie. Karl Pavlovich venoval školeniu veľa času, ale jeho spoločenský život bol dosť nasýtený. Počas času, ktorý strávil v Taliansku, umelec napísal mnoho rôznych diel. V dielach „Italian Midday“ (hore na obrázku) a „Italian Morning“, ktoré boli vytvorené pre správu Spoločnosti pre propagáciu umelcov, ktorá ho poslala do zahraničia, sa autor skôr zameral na každodenné výjavy úrody hrozna a ranného umývania, než na mytologické alebo historické témy. Obraz „Talianske ráno“ ocenil Nicholas I. Toto dielo dal cisárovnej.
Karl Bryullov sa v talianskom období svojej práce zameriaval na portrétovanie. Medzi jeho dielami stojí za zmienku portrét grófky Y. Samoilova s arapponom, ktorý bol vytvorený okolo roku 1832, v roku 1828 - hudobník M. Vielgorsky, v roku 1832 - Giovannina Pacchini (na obrázku vyššie), ako aj autoportrétu, o ktorom sa píše V roku 1834 bola zaznamenaná biografia Karla Bryullova. Zaujímavé fakty o umelcovi a jeho vynikajúcich dielach sú početné, ako uvidíte prečítaním tohto článku až do konca.
Návrat do Ruska
Po návrate do Ruska umelec vytvoril v Moskve niekoľko diel intímnejšej povahy. Medzi nimi sú portréty A. Tolstého, A. Pogorelského a I. Vitaliho v práci. O niečo neskôr, žijúcim v Petrohrade, vytvoril Karl Pavlovich portréty I. Krylova (1841) a V. Žukovského (1838). Je pozoruhodné, že poslednú prácu vykonal špeciálne pre lotériu, ktorá bola organizovaná s cieľom získať prostriedky na vykúpenie T. G. Ševčenka z poddanstva.
Stretnutie s Yu P. Samoilovou, novým výletom do Talianska
Na jednom z recepcií, ktoré sa konali v roku 1827, sa umelec stretol so Samoilovou Juliou Pavlovnou. Táto grófka sa stala láskou Karla Pavloviča, najbližšieho priateľa a umeleckého ideálu. Spolu s ňou odišla do Talianska do ruín miest Herculaneum a Pompeje, ktoré zomreli v roku 79 po Kr. e. kvôli sopečnej erupcii. Bryullov, inšpirovaný opisom tejto tragédie rímskym autorom Pliny Mladší, ktorý bol jej očitým svedkom, si uvedomil, že táto udalosť bude témou jeho ďalšej práce. Tri roky zbieral umelec materiál pri vykopávkach a v archeologických múzeách. Snažil sa zabezpečiť, aby každá položka uvedená na jeho plátne bola v súlade s tou dobou.
"Posledný deň Pompejí"
Šesť rokov pokračovala práca na maľbe s názvom „Posledný deň Pompeje“. V procese jeho tvorby autor vytvoril veľa náčrtov, náčrtov a náčrtov a niekoľkokrát menil aj zloženie. Keď bol obraz predstavený verejnosti (stalo sa to v roku 1833), spôsobil skutočný výbuch radosti. Predtým však žiadna z diel týkajúcich sa ruskej maliarskej školy nebola taká veľká európska sláva ocenená. Na výstavách v Paríži a Miláne v roku 1834 bol jej úspech úžasný. Bryullov v Taliansku sa stal čestným členom viacerých umeleckých akadémií naraz a vo francúzskom hlavnom meste získal Zlatú medailu.
Čo môže vysvetliť úspech tohto obrázka? Nielen úspešný dej, ktorý korešpondoval s romantickým vedomím predstaviteľov tejto vzdialenej éry, ale aj so spôsobom, akým autor rozdelil dav zomierajúcich ľudí do miestnych skupín. Každá z týchto skupín ilustruje určitý vplyv - chamtivosť, zúfalstvo, sebaobetovanie, láska. Sila prvkov, ktoré sú zobrazené na obrázku, bezohľadne ničí všetko okolo, vtrhne do harmónie bytia. Pre súčasníkov umelca vzbudila myšlienky na nenaplnené nádeje, krízu ilúzií. Toto plátno prinieslo jeho tvorcovi celosvetovú slávu. Anatoly Demidov, zákazník maľby, ju predstavil Nicholasovi I.
Expedícia a jej plody
Pre Bryullova bolo ťažké vytvoriť niečo lepšie ako toto plátno. Po jeho napísaní sa dostal do kreatívnej krízy. Karl Pavlovich súčasne začal pracovať, ale žiadny z nich nedokončil. V máji 1835 umelec vydal výpravu V.P. Orlova-Davydova, ktorá bola odoslaná do Turecka a Grécka. Na brigáde „Themistocles“ prišiel z Atén do Konštantínopolu. Veliteľom tejto lode bol V.A. Kornilov. Jeho portrét, vytvorený v roku 1835 (na obrázku vyššie), je jedným z najlepších akvarov, ktorý označil biografiu Karla Bryullova. Jeho tvorivosť zapôsobila expedíciou a následne ju doplnila celá rada akvarelu, obrazov a grafických kresieb. Medzi nimi treba spomenúť prácu z roku 1835 „Zranený Grék“ a „Turk na koni“; "Turecká žena" (na obrázku nižšie), vytvorená v rokoch 1837 až 1839; 1849 obrazov „Fontána Bakhchisarai“, „Sladké vody v Konštantínopole“ a „Prístav v Konštantínopole“.
Slávnostná recepcia v Odese
Bryullov na jeseň roku 1835 bol nútený vrátiť sa do Ruska na príkaz cára. Prvým z ruských miest, kam prišiel, bola Odesa. Obyvatelia mesta dali umelcovi slávnostnú recepciu. M. S. Vorontsov, generálny guvernér mesta Odesa, začal pracovať na predĺžení svojho pobytu v tomto meste. Samotný umelec sa však v týchto častiach nechcel zdržiavať.
Ako Bryullov bránil svoju nezávislosť
25. decembra Bryullov prišiel do Moskvy. Zoznámenie s A. S. Pushkinom bolo v jeho životopise dôležitou udalosťou. Po jeho príchode do Petrohradu panovník požadoval, aby Karl Pavlovich písal portréty členov cisárskej rodiny. Vždy však našiel dôvody, prečo túto prácu nerobiť. Dvorníci boli ohromení drzosťou, s akou umelec patril k hodnostárom. Bryullov obhajoval kreatívnu nezávislosť, podarilo sa mu, aby si všetci vážili seba.
Vyučovanie a nová práca
Karl Bryullov, ktorého biografia a diela boli známe už v roku 1836, začal pôsobiť na Petrohradskej akadémii umení ako profesor, kde vyučoval mladých umelcov. Vytvoril celú „Bryullovskú školu“, ktorá zahŕňala aj jeho nasledovníkov. Mnoho známych majstrov, ako napríklad T. Shevchenko, P. Fedotov a ďalší, vyrástlo pod vplyvom Karla Pavloviča. Obdobie práce na Akadémii zahŕňa aj vytvorenie asi 80 nových portrétov. Medzi najznámejšie diela Bryullova z 30. rokov patria portréty V. A. Perovského, shishmarevské sestry (na obrázku vyššie), Kukolnikov, spevák A. Ya. Petrova. Bryulov sa okrem toho podieľal na maľbe katedrály Isakkiev.
Udalosti v osobnom živote umelca
Je potrebné poznamenať, že v druhej polovici 30. rokov bol Karl Pavlovich Bryullov veľmi osamelý vo svojom osobnom živote. Jeho biografia sa vyznačuje citom pre ženu menom Julia Samoilova, o ktorej sme už hovorili. V tom čase však bola v zahraničí. Karl Pavlovich sa vo veku štyridsiatich rokov stretol s nadanou klaviristkou Emíliou Timmou. Otec tohto dievčaťa bol burgomaster v Rige. Je potrebné povedať, že Emilia mala ťažkú minulosť. Úprimne sa priznala umelcovi v súvislosti so svojím vlastným otcom. Súcit a láska však umelca oslepili. Dúfal, že pocity prekonajú všetko. Biografia Karla Bryullova bola teda poznačená svadbou s Emíliou. Jeho osobný život však nebol jednoduchý. Po dvoch mesiacoch, keď prežil nároky otca svojho vyvoleného a verejného škandálu, sa rozišiel s Emíliou. Grófka Samoilova sa čoskoro vrátila do Ruska. V roku 1841 umelkyňa vytvorila svoj slávnostný portrét.
